配器法

现代文学创作手法之一，指作家利用语言在语音上的特点以加强文学作品的艺术效果。这种手法在各类文学作品中都常被采用，在诗歌中，它的运用尤为常见。配器法（instrumentation ）原为音乐术语。最早把这个术语引入文学的是法国诗人兼诗歌理论家勒内·吉尔（Ren′ e Ghil, 1862—19 25）。后来，这个术语被俄国文学中的象征主义和俄国文学理论中的形式主义所接受，在英国和其他的一些国家，也有广泛的影响。“配器法”不同于诗歌的“音乐性”“旋律”一类的含意。音乐的旋律是由音的高低决定的，用在诗歌上只有比喻的意义，与这里说的“配器法”是不一样的。在诗歌创作中使用配器法，可分两种情况，即声音的模拟和声音的模式。声音的模拟是指用语言的声音模仿或暗示所表现的内容。其中包括三种情况：第一是对物理声响的实际模仿，如运用象声词模仿鸟鸣虫吟等等。第二是对声音的刻意描绘，如丁尼生的诗句the murmur-ing of innumerable bees（“无数蜜蜂的嗡嗡声”）中特地用“innumerable（无数的）一词，取其声音类似蜜蜂的声音。第三是声音的隐喻和象征作用。如声音上扬表示精神振奋，声音下降表示情绪抑郁，开口度大的元音表示感情奔放，开口度小的元音表示含蓄一类。声音的模式指一些相同或相关联的音质的复现。这句括音步和用韵等方面的特点。当然，这并非指古典诗歌那种严格按照一定模式填进、具有一定声音特点的词句，而是指按照内容的特点，结合表达情感的需要，选用和创造一定的语言图式