美术学

（德Kunstwissens-chaft，英Science of Art，法Sc-ience de l’art）1.概念 相当于“艺术学”的德语“Kunstwisse-nschaft”意义众多，如果狭义地解释这个概念的定语“Kunst” ，就成为造型艺术的意思，所以，在这时，作为一个特殊艺术学，就必然专指以造型艺术为对象的艺术学。这种意义的艺术学在日语中尚未有非常成熟的语词，大约暂且可称为“美术学”吧。 这个美术学总称造型艺术的科学研究，它当然可分为两类：探讨造型艺术一般的本质和意义，阐明造型艺术各种类的特性、范围、相互关系的“体系美术学”；以研究造型艺术的历史过程为目的的“美术史”。同美术史相关的原理论、方法论或样式论，与体系研究有直接、深厚的关系。 作为美术学的Kunstwissen-schaf t，应该包括上述两大部分，但在狭义上也可理解为，排除美术史专指“体系美术学”。 2.沿革 在传统的美学思想中，若就各个艺术领域而言，不用说古希腊，即使到了文艺复兴时代，诗学大体上仍是中心。但在十八世纪后半期，随着对造型艺术的普遍关心增大，对这种艺术的美学反省也逐渐深化。以后，甚至出现造型艺术成为美学主要对象的奇观。但是，根据旗帜鲜明的理论立场考究造型艺术的根本原理、不久还成为科亨美学的先驱、进一步诱发了相对美学的一般艺术学思想的先觉者，是费德勒。他与画家马瑞斯（1837—1887）、雕塑家希尔德布朗托相知，与其他艺术家也广泛相交，他们中间互相切磋琢磨，结出成果。费德勒哲学上继承康德，不满于以往的美学专以美的享受感情为中心问题，在其主要论文《关于艺术活动的起源》（1887）中，试图从艺术生产活动方面探究艺术的精神意义，阐明艺术的客观法则性。他的考察在哲学认识论上，是用一种先验的方法——伏尔盖特的所谓前进的先验的方法，去寻究视觉直观及其向表现的必然发展。只是，他的艺术论主要集中于造型艺术尤其是绘画问题里。 与费德勒的基本思想建立亲近关系的希尔德布朗托，基于身为雕塑家的优越直观，讨论造型艺术中的形式问题。他的立论，集中于雕塑。他蒙马勒斯和费德勒的知遇，两者对他艺术上的思想和创作给予决定性影响。希尔德布朗托，与过去风靡整个欧洲雕塑界的自然主义的新巴洛克倾向对抗，寻求单纯和明了整体感的个性一般化，曾追求以古典时代和意大利文艺复兴初期为规范的合法则性，是十九世纪后半期德国新古典主义雕塑的代表作家。从如上雕塑家的见识出发，他独自推进费德勒的艺术理论，将自己的理解收集于其短小的著作《造型艺术中的形式问题》（1893）。这部论著对同时代的艺术家尤其是艺术研究家影响甚深，实质上促进着形式主义艺术观的形成。 3．现状 基于希尔德布朗托的学说，试图确立造型艺术的基本法则的人物，有科尔列里乌斯（1863—1947）。他的《造型艺术的各种基本法则》（1908），是运用丰富的经验资料，极其富于启迪力的精细研究成果，对美术学的贡献巨大。他在美术中强调形式要素，以空间形成的概念为根本要求来精心推论，意义深远。他的所谓空间价值，意味着在艺术作品中将应该直观化的各种空间关系的全部表现明了清晰地显示出来。据说将这个空间价值直接视为作品的美的意义，造型艺术作品的美，比例于其空间诸关系容易把握且确实的方面。即，以造型艺术在原理上是空间艺术的理由，试图以如上想法为指导理念，明确美的效果的诸多基本关系。但是，在他的理论见解中，不能否认有未必直接首肯的段落。 布瑞茨（1879—1923）学习科尔列里乌斯，是曾经受后者影响的艺术理论家，著有《造型艺术论》。 在一般美学的诸家中，有许多人作为其美学体系的一部，对造型艺术作了理论阐述。过去，Th．费歇尔在其《美学》的第三卷和第四卷中讨论了造型艺术。本世纪，里普斯在其《美学》第二卷中对造型艺术的全部领域展开了大规模且精致的讨论。另外，约多尔（1849—1914）在其《造型艺术的美学》 （1917）中，尝试关于这种艺术的理论阐述。这些学者，不管是否具有作为与美学相对的特殊艺术学的 “美术学”的意识，实质上对美术学的发展，贡献显著。 以上是纯理论家的美术学著作概况。但更多的人是从美术史学方面出发渐次深化理论考察，追究体 系和历史的交错关系，尤其是讨论样式的本质及其发展法则。黑格尔、 维林佳、乌尔夫林、施马尔索、帕 诺夫斯基、佛朗格尔、留茨拉等是 其代表，他们的考察常常涉及一般艺术学领域。新提倡“比较美术学”方法的弗莱，在造型艺术，建立对应身体感觉的直立作因、运动作因、对应空间感觉的目标作因、通路作因，从这四个普遍妥当的基本作因进行的各种艺术圈和文化圈的比较，认为必须有一种象征解释，主张美术史和精神史结合，显示了维也纳学派的传统。弗莱也是将基础建在美术史上的著名理论家。 （日1—225）